Dirección: May el-Toukhy
Guión: May el-Toukhy, Maren Louise Käehne
País: Dinamarca
Reparto: Mathilde Arcel, Carsten Bjørnlund, Thorbjørn Hedegaard, Marina Bouras, Mia Plantin, Sofia Nolsøe, Flora Yde Sander, Mikael Birkkjær
«Woman Unknown» es la última ganadora del León de Oro del Festival de Venecia. Un premio polémico, quizás, entendiendo que podrían haber otros títulos objetivamente superiores en la última edición, como, por ejemplo, la gran película coreana «Possible Love». Sin embargo, los premios en festivales no siempre se enfocan en galardonar a la mejor película, como si de un podio deportivo se tratara, sino que a veces el jurado —y también quien lo preside, en este caso Maggie Gyllenhaal— luego de una deliberación puede seleccionar películas no solo por su calidad, que, digamos, esa debería ya existir al estar dentro de un festival de primer nivel como el italiano, sino por ciertos aspectos específicos o temas tratados. Y a veces es importante premiar películas justamente porque, según el contexto, conversan sobre algo a lo que vale la pena darle prioridad y visibilidad.
En «Woman Unknown»: Marie, una joven niñera y empleada doméstica, está a punto de casarse con Christian, el viudo mayor y adinerado para el que trabaja. Pero Marie guarda un secreto vergonzoso. Durante la Segunda Guerra Mundial, mantuvo una relación íntima con un soldado alemán. Ahora, el pasado de Marie amenaza con alcanzarla, y se ve obligada a luchar por conservar su nueva condición de señora de la casa en medio de la anarquía de la posguerra.
Es más que interesante cómo arranca la película, y tiene que ver con su puesta en escena bastante precisa, que, de hecho, es uno de los puntos que destacan. Por más que es una película bastante cuidada y clásica, sí utiliza la puesta en escena para, a través de ciertas decisiones y posibilidades estéticas, no solo enmarcar a sus personajes, sino generar ciertas emociones, o alterar emociones, expresarlas, aumentarlas. Y uno de esos ejemplos es el primer movimiento de cámara, donde el cielo y los edificios, y poco a poco vamos bajando, generando una sensación de encierro, de encarcelamiento, de claustrofobia, que es lo que la protagonista va a sufrir durante todo el metraje. Y además, un edificio lleno de ventanas a través de las cuales el espectador va a poder vivir y sumergirse, junto a la protagonista, en sus propios desafíos.
Porque finalmente lo que se cuenta en «Woman Unknown» es la historia universal de mujeres del pasado y del presente y, lamentablemente, también del futuro, que, según su espacio, su lugar, el sistema y las creencias, son víctimas, las vuelven culpables de sus actos y de situaciones donde tienen que hacer lo (im)posible, e incluso cometer actos desagradables, impropios, complejos, inadecuados o ilegales. No para sacarle provecho a la situación, remediarla o mejorar sus circunstancias, sino porque estas ya las ponen en un lugar totalmente injusto e inadecuado.
Es más un hacer para sobrevivir, un ingeniárselas por cuestiones de supervivencia. Aquí la mujer es totalmente víctima y no es perpetradora, porque no le queda de otra. Sería una injusticia declararla victimaria cuando tiene que ir totalmente contra la corriente.
Esto sucede, en parte, porque la protagonista tiene un secreto, oculta una historia pasada que no solo es vergonzosa, sino que la culpabiliza el doble. Funcionando como símbolo y metáfora de lo que las mujeres vivieron en esa época y siguen viviendo ahora. May el-Toukhy se apoya en esto para construir una especie de drama —un drama psicológico— con ciertas sensaciones de thriller oscuro y bastante seco. Que termina siendo desgarrador. No solo por la historia propia de la protagonista, sino porque encierra en ella tantas historias de mujeres supervivientes.
«Woman Unknown» es finalmente una historia de supervivencia, donde la actriz Matilde Arcel está excelente en este estudio de personaje y tour de force.

